Ну что, новый сезон НБА стартовал уже несколько недель назад. Я таки добралась до моей любимой части — предматчевых шоу.
Да, возможности у клубов НБА впечатляющие. Но никто не запрещает смотреть, разбирать идеи и пробовать что-то своими силами. Например, внимательнее отнестись к клубному цвету и истории, придумать переход от ролика к выходу игрока или наконец сделать видео с учётом экрана, на котором его покажут.
В подборке есть и интро, и представления команд. Я бы всё-таки разделяла эти вещи. Интро для меня — главное видео сезона. То самое, которое должно заставить покрыться мурашками ещё до первого игрового момента. Хочется почувствовать, что это за команда и почему сегодня нужно быть с ней.
У представления игроков другая задача: познакомить с теми, кто сейчас выйдет на площадку, и дать трибунам встретить каждого. В выбранных мной записях часто встречается довольно простая связка: графика, имя, портрет и переход на живого игрока с камеры. Мне нравится этот эффект присутствия: только что человек был частью ролика, а теперь он прямо перед тобой.
И да, пресловутое слово от меня — идентичность, сегодня тоже прозвучит. Очень люблю, когда в шоу есть город, история, клубные символы и что-то своё. Хочется, чтобы даже без логотипа было понятно, чью команду мы сейчас встречаем.
«Филадельфия»: фаворит сезона
Крупные буквы и графика работают сразу на нескольких гранях куба. Мне здесь особенно нравится внимание к самому экрану: его форма становится частью оформления.
Когда смотришь такие вещи, хочется отдельно напомнить: у видео для арены есть свой размер, своя дистанция до зрителя и свои условия показа. Здесь интересно именно то, как изображение распределили по конструкции. Я бы с удовольствием чаще видела такой подход и у наших клубов.
«Кливленд»: гигантский меч разрезает логотип соперника
К изображению настоящей арены добавляют объёмную графику: огромный меч разрезает логотип соперника, а вокруг куба появляется виртуальный огонь. Это MR, смешанная реальность. Зрители видят дополненную картинку на экранах в зале и в трансляции: меч физически над площадкой не висит. В разборе Sports Video Group команда проекта объясняет, что один и тот же видеосигнал отправляют и в аппаратную арены, и телевизионной бригаде.
Но больше всего мне нравится выбор самого образа. В центре всей этой технологии остаётся меч — свой клубный символ. Его можно было просто показать в графике, а здесь вокруг него придумали действие с понятным участником — сегодняшним соперником.
Вот за такими решениями я и люблю наблюдать: хочется обсуждать и технологию, и то, как её использовала конкретная команда.
«Голден Стэйт»: игрока должно быть видно
Огромные портреты, крупные имена и единое оформление экранов. Здесь мне нравится масштаб: внимание сразу собирается на игроке, которого сейчас представляют.
В представлении команды мне важно успеть рассмотреть героя и прочитать имя. Особенно если смотришь с верхних рядов. Здесь крупный масштаб хорошо сочетается с самой задачей: внимание в этот момент должно быть у игрока, которого встречают трибуны.
«Бостон»: тот самый зелёный
Здесь я прежде всего смотрю на цвет. Зелёный объединяет видео и оформление арены, и мне очень нравится это ощущение цельности.
Тот случай, когда клубный цвет хочется использовать смелее: дать ему место в кадре и продолжить в свете. Для меня это ещё один способ показать идентичность. Узнаваемость может складываться из довольно простых вещей — если последовательно с ними работать.
«Миннесота»: смотрим на всю арену
Общий ракурс оставляю специально. В нём видно, как вместе работают куб, свет и выход команды. Можно отвлечься от самого ролика и посмотреть на всё происходящее вокруг площадки.
Мне кажется, такие записи особенно полезны тем, кто делает матчевое шоу. Отдельное видео мы обычно оцениваем по монтажу и картинке. Здесь же интересно проследить, что происходит в зале в тот же момент: куда направлен свет, на чём держится внимание, как начинается выход игроков.
«Нью-Йорк Никс»: с экрана — на площадку
Здесь смотрим связку видео с живым представлением команды. Игрок появляется перед зрителем, и история с экрана продолжается уже на площадке.
Люблю этот момент перехода: закончилась графика, появился человек, трибуны его встретили. Именно здесь хочется точности, чтобы у видео и выхода был общий ритм. Такого игрока с экрана уже хочется увидеть в игре — и он как раз выходит перед тобой.
«Денвер»: полезно посмотреть целиком
Здесь оставляю полную последовательность с выходами игроков. Можно рассмотреть оформление представления и переходы между героями, а заодно почувствовать общий темп.
В таких записях мне интересно, как устроена серия выходов: сколько внимания получает каждый, как сменяются имена и изображения, удаётся ли сохранить настроение до конца. По короткой нарезке это оценить сложнее. Поэтому иногда длинное видео с трибун для разбора даже полезнее красивого фрагмента.
«Юта»: 34 секунды на настроение
Всего 34 секунды. Крупные детали, тёмная картинка, внимание к движениям игроков. Мне нравится эта собранность: у ролика небольшой хронометраж, и хочется рассматривать, как использовали каждый кадр.
Я считаю, длительность интро должна зависеть от самой идеи. Если нужное настроение удалось создать за полминуты, прекрасно. Здесь мне как раз нравится, что внимание держат на деталях и движении. Небольшой ролик, который хочется пересмотреть.
«Атланта»: защищай домашнюю площадку
«Защищай домашнюю площадку» — уже понятная идея для ролика. Арена становится местом действия, клубный символ оживает, и вокруг этого собирается история.
Мне нравится, когда у видео есть такая отправная точка. Сразу можно обсуждать конкретные вещи: что для команды означает дом, как его показать, какую роль дать своему символу. Из подобной идеи хочется развивать и оформление матча, и анонсы, и другие видео клуба.
«Чикаго Буллс»: атмосфера собирается постепенно
Красный свет, графика, представление игроков. Здесь тоже длинная запись — специально, чтобы посмотреть, как постепенно собирают атмосферу перед матчем.
Для меня в таком видео интересна последовательность. С чего начинают, как переходят к команде, в какой момент появляется следующий игрок. Хочется увидеть весь путь до игры и понять, какие части шоу я бы захотела пересмотреть отдельно.
«Милуоки»: сначала — что это за команда
Здесь круто ещё и видео про философию клуба. Получается практически полноценное шоу: сначала рассказывают, что это за команда, а затем представляют тех, кто за неё играет.
Мне нравится такая логика знакомства. У зрителя появляется общий контекст, а уже внутри него — отдельные герои. Для меня это хорошая задача для клубного интро: сформулировать, что команда хочет сказать о себе в этом сезоне, и через эту идею представить игроков.
«Клипперс»: волны вокруг площадки
Круговой экран Halo Board и волны, которые окружают площадку. Здесь особенно интересно, как сама конструкция экрана влияет на идею видео.
Мне хочется рассматривать именно движение изображения по этой поверхности. Такой экран даёт возможность окружить зрителя одной картинкой, и волны очень хочется увидеть вживую.
А для своей арены я бы забрала сам вопрос: что позволяет сделать наш экран? Где у него сильные стороны, как использовать его форму и расположение? С этого вполне может начаться идея следующего интро.
Что хочется забрать себе
После таких подборок мне хочется внимательнее смотреть на свою команду и площадку. Какой образ ассоциируется именно с нами? Что умеют наши экраны и свет? Как соединить видео с живым выходом игроков, чтобы всё работало вместе?
Для меня в этом и есть смысл просмотра чужих шоу: замечать решения, разбираться, почему они понравились, и думать, что можно попробовать со своими возможностями.
В подборке — мои любимчики. Но знайте: отсмотрела все 30! И это ещё даже не матч.
Топовое фото: Gettyimages.ru/Emilee Chinn
Комментарии